Тpи пpaвилa пocлe 50+ : ocтaнoвитьcя, пoлучить и пpoжить cчacтливую жизнь

 


Тpи пpaвилa пocлe 50+ : ocтaнoвитьcя, пoлучить и пpoжить cчacтливую жизнь

Невзирая на цинизм, каждый получает позднюю зрелость, которую сам создает на протяжении всей своей жизни. Я не стану дискриминировать женщин и разделять их на достойных и недостойных, поскольку каждая из них заслуживает достойной жизни в старости. Однако, создание гармоничной и удовлетворительной жизни, приближаясь к финишной черте, является искусством!


Позвольте мне рассказать о трех принципах, которые могут помочь женщине в возрасте 50+ наслаждаться жизнью .

Первое правило гласит: поздняя зрелость представляет собой время, когда можно расслабиться и усвоить полученный опыт.

Взросление проходит через различные фазы, где чередуются периоды расслабления и напряжения. С самого начала жизни ребенок находится в состоянии относительного комфорта, полагаясь на заботу и поддержку родителей. В процессе взросления, однако, человек учится брать ответственность за свою жизнь и заботиться о себе самостоятельно. Дети опираются на взрослых, но взрослые, в свою очередь, должны быть самостоятельными, если не хотят оказаться в положении беспомощных, подобных детям. Тем не менее, родители всегда остаются психологической опорой для своих детей, а не наоборот.

Зрелость, в свою очередь, представляет собой период расслабления и отдыха, когда основные цели и задачи в жизни уже достигнуты, и наступает время для осмысления полученного опыта. Это важная фаза, которая следует за периодами напряжения. Однако, если в этой фазе человек продолжает жить в состоянии постоянного напряжения, его жизненные силы быстро истощаются, подобно быстрому сжиганию оставшихся резервов. Многие люди, выходящие на пенсию, сталкиваются с этой проблемой, ибо им уже не хватает энергии для полноценной жизни на этапе зрелости.

Поэтому, после достижения 50-летнего возраста, рекомендуется переключиться на режим энергосбережения и самосохранения. Важно постепенно снижать физическую и эмоциональную нагрузку, чтобы организм перешел в состояние активного усвоения и осмысления всего полученного жизненного опыта.

Возраст поздней зрелости представляет собой уникальную возможность взглянуть на жизнь с новой перспективы, осмыслить прошлые события и опыт, а также найти гармонию и удовлетворение в том, что уже достигнуто. Это время для внутреннего роста, самообновления и духовного развития. Однако, чтобы полностью ощутить блага поздней зрелости, необходимо научиться балансировать между активностью и отдыхом, между достижениями и спокойствием.


Второе правило состоит в том, чтобы оставить детям то, что они должны сделать сами.

Часто я встречаю комментарии о том, что люди, уже находящиеся в зрелом возрасте, чувствуют, что не успевают сделать все важные дела. Под этими делами часто подразумевается помощь взрослым, самостоятельным и способным детям.

Родители не обязаны делать все за своих детей, то, что дети должны делать сами. Когда взрослые люди слишком заботятся о своих детях, стремятся зарабатывать больше денег за них, помогать им с жильем или покупать автомобили, это означает жить не своей жизнью, а жизнью своих детей. Это проникновение в сферу ответственности взрослых людей и истощение собственных жизненных сил для достижения чужих целей и задач.

Когда родители отнимают у детей ответственность за собственное благополучие, они, хотя и с благими намерениями, готовят им путь к неприятностям.

Конечно, мы можем эмоционально поддерживать своих детей, быть для них психологической опорой и помогать им, если они сами очень стараются и удовлетворяют свои потребности. Но истинная любовь и уважение к личности взрослого ребенка заключаются в том, чтобы позволить им самостоятельно стараться и достигать своих целей. Важно научить детей быть независимыми и самодостаточными. Иначе, после того как родители уйдут из жизни, они могут остаться беспомощными и неспособными справиться с жизненными вызовами.

Научив детей быть самостоятельными и принимать ответственность за свою жизнь, родители дают им ценный дар - способность найти свое место в мире, развить свои навыки и достичь личного благополучия. Это также позволяет детям постепенно освободиться от зависимости от родителей и строить свою собственную судьбу.

Конечно, быть родителем означает поддерживать и любить своих детей всегда. Однако, истинная забота заключается не только в решении проблем и привлечении детей к своей жизни, но и в развитии их собственной силы и способности преодолевать трудности. Родители могут стать надежной опорой для своих детей, предоставляя им поддержку и советы, но в конечном счете это дети должны принимать решения и действовать самостоятельно.

Оставить детям возможность самостоятельного роста и развития важно не только для них самих, но и для будущих поколений. Когда дети осознают свою собственную силу и возможности, они становятся способными передавать эти ценности и навыки своим будущим детям. Это создает здоровую цепочку самостоятельных и успешных людей, которые строят свою жизнь на основе собственных усилий и решений.

Таким образом, второе правило - оставить детям то, что они должны сделать сами - способствует их росту, развитию и независимости, а также способствует формированию сильных и самостоятельных будущих поколений.

Третье правило состоит в том, чтобы не учить и не навязывать свои правила, а передавать опыт.

Одной из наиболее распространенных родительских ошибок, которая приводит к истощению жизненных сил и расточению энергии, является желание научить взрослых детей следовать своим собственным правилам жизни. Родители считают, что они лучше своих детей знают, как им следует жить, что избегать, на что тратить деньги, как экономить, с кем дружить, кого любить и так далее.

Почему это является самым большим заблуждением? Во-первых, наставления и назидания являются деструктивной и токсичной моделью поведения. Все уроки, которым могли научить родители, были изучены в детстве. Мать передает ребенку знания о нем самом и о мире до трех лет, а отец показывает успешную модель социализации до двенадцати лет. После этого родители уже не могут и не должны делать ничего. Дети бессознательно копируют то, что они увидели в своей семье.

Родители часто забывают, что они и их дети - разные личности. И разные личности могут и должны иметь разные ценности, цели и потребности. Принуждать других взрослых к удовлетворению собственных потребностей — это неуважение к себе и другим.

Если дети не просят совета, то его не следует давать. Можно передать только то, в чем дети чувствуют необходимость.

Самый ценный опыт, который зрелые родители в возрасте от 50 до 70+ могут передать своим детям - это опыт их собственной зрелой жизни. Важно показать, насколько интересной и насыщенной может быть средняя и поздняя зрелость. Важно иметь собственные интересы, увлечения и хобби. Важно показать, что у вас много друзей, подруг, приятелей, знакомых и родственников, с которыми вам приятно общаться.

Таким образом, передавая свой опыт и показывая свою счастливую и насыщенную жизнь, зрелые родители создают вдохновляющий образ для своих детей. Это может стимулировать их на исследование собственного потенциала, на развитие собственных интересов и стремление к личному благополучию. Показывая, что возраст не является препятствием для активности и удовлетворения, зрелые родители могут вдохновить своих детей на то, чтобы жить полной и замечательной жизнью, независимо от возраста.

Кроме того, родители могут быть примером в умении устанавливать и поддерживать отношения с людьми разных возрастов. Показывая, что общение и дружба важны на любом этапе жизни, зрелые родители могут вдохновить своих детей на развитие круга общения и на создание значимых связей, которые обогатят их жизнь.

Таким образом, третье правило - не учить и не навязывать свои правила, а передавать опыт - способствует развитию независимости и самостоятельности у взрослых детей, а также вдохновляет их на создание собственного счастливого и удовлетворительного пути в жизни.

Поздняя зрелость, на самом деле, имеет много общего с детством в том, что важно получать. После достижения возраста 50 лет уже было многое отдано, и наступает время собирать плоды - плоды своей собственной жизни. Продолжать неустанно работать и тратить энергию в возрасте 60-70+ лет — это нарушение законов природы. Поздняя зрелость представляет собой возможность наслаждаться плодами своего труда. Это означает получать удовольствие от каждого прожитого дня, от качественных отношений и от окружающей природы. И если мы научимся получать, вместо того чтобы постоянно отдавать свои жизненные силы, мы сможем прожить очень долго и счастливо.

В поздней зрелости наступает время, когда мы можем остановиться и осознать ценность того, что мы уже достигли. Мы можем переключиться с бесконечных усилий и стремления к достижениям на радость и благодарность за то, что уже имеем. Плоды нашей жизни могут быть разнообразными — это может быть наша карьера, наши отношения, наши достижения и мудрость, которую мы накопили. Поздняя зрелость предоставляет нам возможность ощутить глубокое удовлетворение и наслаждение от всего, что мы собрали и создали в течение нашего пути.


Однако, чтобы по-настоящему наслаждаться плодами своей жизни, необходимо научиться принимать и получать. Мы должны осознать, что мы заслуживаем радость и удовлетворение, и не должны постоянно отдавать свои энергии и ресурсы другим, без заботы о себе. Возможность получать — это не эгоистичность, а здоровая самостоятельность и умение балансировать между отдачей и приемом.

Когда мы научимся ценить и получать удовольствие от каждого дня, наших взаимоотношений и окружающей природы, мы можем обрести глубокое счастье и продолжительность жизни. Наслаждаясь поздней зрелостью и радуясь плодам своей жизни, мы можем обогатить свою душу и прожить каждый день с глубоким чувством благодарности и удовлетворения.

Поэтому давайте осознаем, что поздняя зрелость предлагает нам возможность наслаждаться жизнью, принимать и получать, а не только отдавать и раздавать свои жизненные силы. Давайте наслаждаться плодами нашей жизни и создавать счастливое и насыщенное существование. Пусть каждый день станет поводом для радости и благодарности, и мы сможем прожить долгую и счастливую жизнь, наслаждаясь тем, что уже достигли и тем, что еще предстоит.

Женщина 50+ имеет уникальный шанс создать счастливую и полноценную жизнь на протяжении многих лет. Следуя этим трем правилам, она может наслаждаться поздней зрелостью и приближаться к возрасту 85+ с чувством удовлетворения, благополучия и гордости за свой путь.




Тaтьянa Пeльтцep: чтo cкpывaлocь зa лучeзapнoй улыбкoй «вcecoюзнoй бaбушки»?

 


Тaтьянa Пeльтцep: чтo cкpывaлocь зa  лучeзapнoй улыбкoй «вcecoюзнoй бaбушки»?

Она переиграла в кино много мам и бабушек — добрых, заботливых, часто забавных. Но в жизни у актрисы не было ни детей, ни внуков. Навещать её в психиатрической клинике, куда она попала на закате жизни, было некому. «Всесоюзная бабушка» вовсе не была «безобидным божьим одуванчиком»: могла запросто резать «правду-матку» в глаза, нередко вступала в конфликты в театре или на съёмочной площадке. Один из актёров как-то сказал ей: «Вас никто не любит! Кроме народа...»

Без образования

Первым наставником Татьяны стал отец: Иван Пельтцер был превосходным актёром, режиссёром и педагогом. Уже в девять лет Танечка получила первый гонорар за свою роль в постановке «Дворянское гнездо». А через год сыграла Серёжу в спектакле «Анна Каренина».

Повзрослев, Татьяна начала играть в разных театрах. Только вот актёрского образования она так и не получила: не сложилось. Впрочем, Пельтцер нисколько от этого не страдала, — даже бравировала, повторяя, что лучшего педагога, чем её отец, не бывает, и что он научил её всему, что должен знать и уметь артист.

В Германии

В 1927 году жизнь Татьяны повернула на новые рельсы: она вышла замуж за немецкого гражданина Ганса Тейблера и уехала с ним в Германию. Всё было просто замечательно: 23-летняя Таня выучилась печатать на машинке и неплохо зарабатывала, у мужа была хорошая должность, молодые ни в чём не нуждались, могли себе позволить многое. Только вот скоро Татьяна остро ощутила: её не хватает сцены. Местный театр, в который она устроилась, не мог заглушить тоски по родине.

На родину!

А через четыре года у Татьяны случился роман с другим мужчиной. Она воспользовалась этим, чтобы бросить мужа и вернуться в СССР. Она даже вернула девичью фамилию. Правда, с Гансом вскоре помирилась, и они долго поддерживали дружеские отношения, переписывались, общались. Актриса без образования продолжала играть то в одном, то в другом театре, пока однажды её не уволили — из-за отсутствия того самого образования. Тридцатилетняя Пельтцер не стала горевать: устроилась работать машинисткой на завод.

Зрители думали: пьяница

Прошло несколько лет, пока ей не удалось вновь вернуться на сцену. Возвращение было триумфальным: в Театре Миниатюр она добилась большого успеха. Играла множество крошечных ролей и безымянных эпизодов — соседок, молочниц, нянек, но так ярко, что зрители приходили специально «на Пельтцер». А параллельно начала сниматься в кино. Начала тоже с эпизодов, а потом сыграла тунеядку и выпивоху Лукерью в картине «Свадьба с приданым», да так правдоподобно, что зрители сделали вывод: актриса и сама не прочь выпить, и вообще такая же, как её героиня.

Фото из к/ф «Свадьба с приданым»

«Всесоюзная бабушка»

Настоящая слава пришла к Пельтцер на пороге 50-летия, после «Свадьбы с приданым». Ей предлагали всё новые и новые роли — смешных старух, бабушек, тётушек. И она играла — каждый раз по-разному. «Солдат Иван Бровкин», «Максим Перепелица», «Приключения жёлтого чемоданчика», «Морозко»... Скоро её стали называть «всесоюзной бабушкой».

Кадр из к/ф "Морозко"

Неуживчивый характер

К своей работе в театре Татьяна Ивановна относилась очень серьёзно и добросовестно. И требовала того же от других, частенько не стеснялась в выражениях. Скоро о ней пошла слава как о скандальной и вздорной «старухе». После 30 лет работы в Театре сатиры она уволилась оттуда, громко хлопнув дверью напоследок: поссорилась с Валентином Плучеком. Талантливую актрису приняли в труппу «Ленкома». На сцене этого театра она блистала ещё много лет, Марк Захаров относился к актрисе с неизменным уважением, преклонялся перед её талантом, поддерживал её до последних лет жизни Татьяны Ивановны.

Трудная старость

Даже в 75 лет она оставалась бодрой и лёгкой на подъём: играла довольно сложные роли в кино и театре. Она называла себя «счастливой старухой»: несмотря на то, что у неё не было ни детей, ни внуков, её любила вся страна. А потом, увы, начались возрастные изменения. «Всесоюзная бабушка» теряла силы и энергию. Не помнила слов роли. Забывала о выходе на сцену. И всё же коллеги изо всех сил помогали ей, — ведь она не представляла своей жизни без работы, без любимой сцены. Марк Захаров поставил спектакль .

В нём Татьяна Пельтцер сыграла вместе с Александром Абдуловым.


Они очень дружили, Абдулов называл ее «бабушкой»и всячески помогал. Выходить на сцену актрисе, уже отметившей 85-летие, было невероятно тяжело. Но её не снимали с роли: выводили под руки, подсказывали слова. И зал всегда тепло встречал любимую актрису.

Психиатрическая клиника

В начале 90-х Татьяна Ивановна уже не могла оставаться дома: очень плохо себя чувствовала. Прогрессировала болезнь Альцгеймера, развилась мания преследования, болезненная подозрительность... Её определили в психиатрическую клинику с диагнозом «нервное перенапряжение». Она почти не узнавала друзей. Когда в клинику пришла Ольга Аросева, Татьяна Ивановна горячо обняла её, а на вопрос — кто это к вам пришёл? — она задумалась, а потом сказала: «Друг мой пришёл!». И заплакала...

На некоторое время Пельтцер вернулась домой — там за ней ухаживала домработница Анна Кукина.

Но вскоре снова оказалась в больнице. В 1992 году актриса неудачно оступилась, упала и сломала шейку бедра. С постели она больше не встала. 16 июля Татьяна Ивановна Пельтцер умерла, завещав свою квартиру домработнице Анне — в благодарность за заботу. Библиотека актрисы досталась по завещанию Марку Захарову. Для всех — и коллег великой актрисы, и зрителей, — было ясно: вместе с ней ушла целая эпоха.




Гoлoc в 4 oктaвы, имя в Книгe peкopдoв Гиннecca, a звaний нeт, oн нe тaкoй кaк вce – Cepгeй Пeнкин: личнaя жизнь и кapьepa

 


Гoлoc в 4 oктaвы, имя в Книгe peкopдoв Гиннecca, a звaний нeт, oн нe тaкoй кaк вce – Cepгeй Пeнкин: личнaя жизнь и кapьepa

Сергей Пенкин в 26 лет приехал в Москву, чтобы чего-то добиться. Думал ли он тогда, работая днем дворником, а ночью напевая в ресторанах, что станет известным и любимым, что его имя будет занесено в Книгу рекордов Гиннесса. А ведь случилось! Его уникальный голос в 4 октавы заставляет забыть обо всем. Недаром фанаты интересуются не только карьерой певца, но и его личной жизнью. А в ней не только радости, но и свои маленькие тайны с нотками грусти.


Сергей Пенкин – певец и музыкант, творчество и жизнь которого каждый видит по-своему. Канадцы называют его Серебряным Принцем, англичане – Мистер Экстравагантность. За границей он звезда мирового масштаба, а у нас не дали певцу никакого звания. У него и наград практически нет – премии «Овация» в 1994 г. и Fashion People Awards и Melon Rich в 2016 г. Певцу порой бывает обидно, что о его голосе судят по личной жизни, которая не совсем такая как у всех. Для него главное публика, которая непременно придет на концерты и наградит его аплодисментами. Поэтому он меняться не собирается, он останется самим собой, чего бы ему это не стоило.


Сергей Пенкин в 1961 г. родился в Пензе. О своем детстве вспоминает с теплотой, хотя как сыр в масле не купался. Но разве это главное? Важно то, что семья была большая, дружная. Рос он не распущенным пареньком, а смиренным и спокойным, потому что мама была набожной. Достатка большого не было, приходилось донашивать одежду за старшим братом. Но и эти обноски старался украсить яркими ленточками, чтобы выглядеть броско.

Сергей рос и верил в свою исключительность. Он знал, что станет знаменитым, ведь такое напутствие дала ему бабушка перед уходом из жизни. С 5-ти лет мальчик пел в церковном хоре. В школьные годы не перестал ходить в церковь, хотя постоянно получал выговоры.


В 14 лет посмотрел передачу «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады». И у него появилась мечта – когда-нибудь в дорогом костюме спеть на известной сцене перед полным залом зрителей. Для реализации цели Сергей поехал в Москву, окончив 8 классов. Нарядившись в яркие брюки и пиджак, он прямиком отправился в Гнесинку, но потерпел первую неудачу.

Вернулся домой, окончил Пензенское музыкальное училище, потом служил в армии. В середине 80-х переехал в столицу, чтобы в очередной раз поступить в Гнесинку. Он устроился работать дворником, а жилье ему предоставили в полуподвальном помещении. Каждый день он подметал двор, напевал песни и готовился к следующему поступлению. Но снова провал, сам Кобзон не взял его на учебу. Тогда Сергей отправился петь в ресторан. Скоро нашел новых друзей, среди них оказались певцы, дети знаменитостей. Они стали рекомендовать другим брать Пенкина в концерты. Так началась его богемно-дворницкая жизнь.

А однажды Сергей познакомился с Раисой Саед-Шах. Она услышала его голос и решила помочь поступить в академию. Девушка отвела Пенкина к преподавателю вокала Наталье Андриановой. Только после занятий с ней он с 11-ой попытки поступил в неприступное училище Гнесиных. А заодно и влюбился в Раису. Они были настолько разными, но мечтали создать семью. Все ждали похода влюбленных в ЗАГС, а Рая вдруг влюбилась в другого. 2 года они после этого не разговаривали. И по сей день Раиса Саед-Шах жалеет, что не стала его женой. Но поздно, увы.


На телевидение Сергей попал еще во время учебы. Анжела Хачатурян заметила его в ресторане и пригласила на телешоу «50/50». Тогда впервые исполнил песню «Feelings», которая надолго стала его визитной карточкой. Уже в 1991 г. давал первый сольный концерт в КЗ «Россия». Именно здесь на сцену поднялся представитель издательства Книги рекордов Гиннесса и заявил, что голос Пенкина в 4 октавы заносится на страницу их книги.


Потом он пел с Бой Джорджем. Согласившись на сотрудничество, обрел нелестную славу о связи с певцом нетрадиционной ориентации. Слухи разлетелись молниеносно. Поначалу они его раздражали, потом стали возмущать, а затем он перестал с ними бороться.

В 40 лет Сергей Пенкин женился на журналистке по имени Елена (Владлена) Проценко. Он знал ее 12 лет перед тем, как сделать предложение, но долгим брак не оказался. Родители Елены эмигрировали в Британию, у нее тоже складывалась карьера за границей. Через 2 года они расстались, Елена уехала в Лондон.


В 2008 г. певец участвовал в песенном шоу «Суперстар», потом в шоу «Один в один». Но и там он стоял как-то особняком, хотя пел всюду убедительно, душевно.

Сейчас Сергей Пенкин редко дает концерты на больших площадках. Его чаще приглашают на частные вечеринки, корпоративы, где гонорары измеряются немалыми суммами. А еще он преподает в Академии им. Шолохова, участвует в шоу, озвучивает мультфильмы, открыл свою школу вокала.


Не только творчество увлекло Пенкина. Он выпускает собственную линию обуви, которую шьют в Италии. Одна пара таких ботинок стоит немало – от 600 долларов и выше, но эксклюзивные модели из крокодиловой кожи со стразами разбирают, словно горячие пирожки.


Живет Сергей Михайлович в своем загородном голубом замке. Дом Пенкина впечатляет размерами, необычным оформлением и гостеприимством. В доме 4 комнаты для гостей, которые редко пустуют днем. Лишь поздно вечером, когда все разъезжаются по домам, певца окружает тишина и одиночество. Но это его выбор. Всю свою жизнь он стремился к роскоши, славе, а для этого пришлось чем-то жертвовать. Но певца любят племянники, сестры. Это и есть его семья.


Источник всех фото https://yandex.ru/images/




«К чeму ждaть? Зaчeм oтнимaть вpeмя у cчacтья?»: 20 мудpыx coвeтoв в тpудную минуту oт Aнны Гaвaльды

 


«К чeму ждaть? Зaчeм oтнимaть вpeмя у cчacтья?»: 20 мудpыx coвeтoв в тpудную минуту oт Aнны Гaвaльды

Анна Гавальда — один из самых читаемых авторов мира. Ее называют «новой Франсуазой Саган», «звездой французской словесности», «литературным феноменом» и «главной французской сенсацией». Ее мудрые и светлые книги о любви и одиночестве, о жизни, о счастье, покорившие миллионы читателей, переводятся на десятки языков, удостоены целым рядом престижных литературных премий, по ним поставлены спектакли и сняты фильмы.

Ее герои просты и чудаковаты, ранимы и подвержены слабостям, — словом, это самые обычные люди, каковых среди нас подавляющее большинство. Писательница знает, что в нужную минуту в этих людях непременно вспыхнет самый яркий свет — важно только правильно его зажечь.

1. Сегодня тебе хочется одного — сдохнуть, а завтра просыпаешься и понимаешь, что нужно было всего лишь спуститься на несколько ступенек, нащупать на стене выключатель и увидеть жизнь в совсем ином свете…

2. Хорошее дело — рука друга. Ни к чему не обязывает того, кто ее протягивает, и очень утешает того, кто ее пожимает.

3. Нет такой печали, которую не могла бы утолить книга, говорил Монтень, а Монтень никогда не ошибался.

4. Нельзя же все на свете брать в голову, на что-то можно и наплевать, иначе и свихнуться недолго.

5. Жизнь, даже если ты ее отвергаешь, даже если пренебрегаешь ею, всегда оказывается сильней тебя. Она сильней всего. Люди возвращались из лагерей и заводили детей. Мужчины и женщины, которых жестоко пытали, которые видели, как умирают их близкие, как горят их дома, снова бежали за автобусом, обсуждали прогноз погоды и выдавали замуж дочерей. Это невероятно, но это так. Жизнь сильней всего.

6. Жить вместе людям мешает их глупость, а не различия.

7.Надо бережнее относиться к людям, которые к тебе расположены… В старости сам убедишься, что таких совсем мало.

8. Добиться справедливости невозможно, потому что справедливости не существует.

9. Одно из двух. Можешь лечь на кровать и реветь. Есть повод: жизнь у тебя дерьмовая, и сам ты полное дерьмо, и, если сейчас умрешь, всем будет только лучше. А можешь встать и что-нибудь смастерить.

10. Когда люди покатываются со смеху благодаря вам, это же здорово, и потом, это как наркотик: чем больше смеются, тем больше хочется их смешить.

11. Улыбнуться неудобному собеседнику, чтобы сменить тему разговора, — никто пока не придумал способа действеннее.

12. Не стоит дергаться, если тонешь, а нужно дождаться дна, чтобы оттолкнуться от него пяткой, ибо только так можно спастись и выбраться на поверхность.
13. Если что-то в вашей жизни причиняет вам страдания, бегите от этого, дорогие мои. Со всех ног. И побыстрей.

14. Ад — это когда ты больше не можешь видеть тех, кого любишь… Все остальное не считается.

15. Вот что я тебе скажу, дружок: несчастным быть куда легче, чем быть счастливым, а я не люблю, слышишь, не люблю людей, которые ищут легких путей. Будь счастливым, черт побери! Делай что-нибудь, чтобы быть счастливым!

16. Не зря прожит тот день, когда ты что-то сделал своими руками.

17. Главное — не место, где находишься, а состояние духа, в котором пребываешь.

18. К чему ждать?

Зачем отнимать время у счастья?

19. Одно из двух. Можешь лечь на кровать и реветь. Есть повод: жизнь у тебя дерьмовая, и сам ты полное дерьмо, и, если сейчас умрешь, всем будет только лучше. А можешь встать и что-нибудь смастерить!

20. Я вообще люблю смотреть на людей. Особенно на женщин. Даже в самой заурядной всегда что-то есть. По крайней мере одно есть точно — желание быть красивой.




У Диaны и Тeoдopo ужe чтo-тo былo?

 


У Диaны и Тeoдopo ужe чтo-тo былo?

Советский фильм по пьесе Лопе де Вега был снят в 1977 году. Лично у меня он из любимых картин, которые периодически хочется пересматривать. Актеры, накал страстей, костюмы, атмосфера — в этом фильме мне нравится все. При этом стоит отметить, что порядка 20% пьесы в фильм не вошли. Это не хорошо и не плохо, это просто кинореалии — фильм пришлось бы растягивать на три серии. Режиссер Ян Фрид убрал из сценария сомнительные диалоги, например, разговор Теодоро и Дианы в котором она предлагает убить Тристана, кое-какие диалоги Теодоро и Марселы, разговоры маркиза и графа, разговоры слуг и т.п. В результате комедия стала больше похожа на мелодраму, а персонажи получились более благородными, чем в книге, особенно Теодоро. Ну что ж, за это мы их и любим. Однако вместе с этими «ненужными» фрагментами, не влияющими на ход сюжета, из пьесы ушло кое-что важное, что в корне может повлиять на восприятие сюжета и истории в целом.

Вы, конечно, помните ту полную экспрессии сцену, где разъяренная Диана отвешивает оплеухи оборзевшему секретарю. «Я негодяю и пройдохе даю пощечины!» По фильму он получил по щам за такие слова:

Иль ваша милость пожелает
Остановить своею волей
Любовь Марселы и мою?
Или я должен, вам в угоду,
Пленяться тем, что мне противно,
И подчинять мой вкус чужому?
Нет, я Марселу обожаю,
Она — меня, и нет позора
В такой любви!

Однако, если мы обратимся к пьесе, то узнаем, что сразу после этих слов Теодоро говорит кое-что еще, весьма загадочное:

Вам было некогда угодно
Внушить мне страстные надежды,
Взманившие меня настолько,
Что я не вынес груза счастья
И был, как вам известно, болен,
Лежал в постели целый месяц.


О чем это он говорит? Что это за «некогда»? Когда оно случилось? О каком «целом месяце», проведенном в постели, идет речь? Ни в пьесе, ни тем более в фильме ни о каком месяце нет речи, все события разворачиваются максимум за пару недель. Получается, что Теодоро говорит о каком-то случае из прошлого, который не вошел в пьесу? Выходит, у них с Дианой уже была «проба пера»? А что в первоисточнике? Обратимся к оригиналу.

¿Para qué puede ser bueno
haberme dado esperanzas
que en tal estado me han puesto,
pues del peso de mis dichas
caí, como sabe, enfermo
casi un mes en una cama.

Перевод:

До чего же хорошо,
что вы вселили в меня надежды,
которые привели меня в такое состояние,
ведь, как вы знаете, я почти месяц пролежал в постели больной от тяжести своих грехов.

Да, был какой-то месяц, в течение которого пылкий и трепетный Теодоро провалялся в постели больным! Но о каких грехах он говорит? Под грехом он подразумевает свою любовь к высокородной даме? Или у них с Дианой уже был другой, плотский грех? Ведь перед этим Теодоро советовал «подруге» графини насладиться объектом ее желаний, оставшись неузнанной:

Я мог бы вам ответить только,
Что если сказанная дама,
Любя простого человека,
Боится честь свою умалить,
То пусть она им насладится,
Оставшись, с помощью обмана,
Неузнанной.

Может быть, графиня последовала этому совету? Диана поддалась чувствам и соблазну, допустила слабость и отдалась безродному, потом ее замучили приступы гордости, а Теодоро неосторожно наступил на больное место, напомнил ей о ее падении? Может быть, именно это вызвало такой гнев прекрасной графини? Увы, де Вега не дает ответа на эти вопросы. Полагаю, что изначально пьеса была более развернутой и содержала некую предысторию отношений графини и секретаря. А автор в процессе окончательного редактирования удалил эту часть, а вот слова о месяце в постели то ли забыл удалить, то ли не смог их ничем заменить.






Тaня Лeвчeнкo и Caшa Caвчeнкo. Мoгли бы oни быть cчacтливы?

 


Тaня Лeвчeнкo и Caшa Caвчeнкo. Мoгли бы oни быть cчacтливы?

Замечательный советский кинофильм «Весна на Заречной улице» режиссеров Феликса Миронера и Марлена Хуциева о любви простого сталевара Сашки Савченко (Николай Рыбников) к неприступной учительнице русского языка и литературы Татьяне Сергеевне Левченко (Нина Иванова) заканчивается многоточием… Даже сами авторы как будто говорят — «Не знаем, дорогие зрители, чем закончится эта история. Будут ли герои вместе, или нет — думайте сами»…

Да, все знают о занимательном совпадении, когда в другом фильме («Легкая жизнь») героиня, которую играет Нина Иванова, говорит: «Я не Левченко, я — Савченко», тем самым как будто делая отсылку к фильму «Весна на Заречной улице» и давая зрителям понять, что они с Сашей поженились. Но, как по мне, это просто совпадение, тот случай, когда не надо додумывать и фантазировать, перенося ситуацию на другой фильм. И я бы вообще не соединяла эти две линии воедино, хотя бы потому, что сами авторы картины «Весна на Заречной улице» никогда этого не утверждали.

А вы как думаете — могли бы эти двое быть счастливы?

Помните, в фильме есть такой эпизод. Саша приходит к Татьяне Сергеевне, чтобы поговорить. Та слушает 2-й концерт Рахманинова. Слушает с таким погружением в музыку, с такой самоотдачей, восторгом, практически в экстазе, что Саша в итоге уходит, так и не поговорив.


В этот момент он как никогда остро понимает ту глубину пропасти между ним и девушкой, в которую он влюблен. И нам, зрителям, в этот момент совершенно ясно, почему он по фильму — Сашка, а она — Татьяна Сергеевна, хотя возраст героев сопоставим, они ровесники. Только вот ровесники они чисто номинально, потому что, по сути, между ними — годы и годы. И Сашке, при всем желании, никогда не дорасти до Татьяны Сергеевны.

Даже если Саша поступит в институт, отучится там, даже если потом поступит во второй — Татьяна Сергеевна всегда будет до него недосягаемой звездой, далекой и неземной. Они — почти противоположности, как тот самый 2-й Концерт Рахманинова и «Марш монтажников-высотников» из кинофильма «Высота».

Да, мы видим, особенно под конец фильма, что Сашка тоже ее волнует, что у нее определенно есть к нему чувства. Ну, или он, как минимум, сумел заинтересовать ее собой, своей личностью. Может, пока даже не как мужчина, но как человек труда — уж точно. И даже если они — две противоположности, они, по законам физики, должны притягиваться.


Я не исключаю, что в итоге эти двое поженятся. Потому что он, как ни крути, влюблен, и влюблен сильно. А ей в таком маленьком городишке не особо до выбора. За кого там еще выходить замуж, не за водителя самосвала Юрку же. Тем более, что инженер Крушенков уже занят Алей. А Саша Савченко, как минимум, относится к Татьяне Сергеевне с восторгом и уважением. Как и полагается ученику относиться к любимой учительнице.

Но, как я уже говорила, пропасть в культурном развитии, в уровне духовного багажа, полученного за всю жизнь, между героями настолько различна, что практически не способна уравновеситься.

Чтобы знать и любить Блока и Рахманинова, чтобы жить именно в этой плоскости бытия — нужно быть погруженным в эту атмосферу с детства, впитывать ее, вырасти в ней. А Сашка уже вырос без Блока, как ни крути. И для него Рахманинов — это просто непонятная музыка, которая не пробуждает внутри совершенно ничего. Кроме непонимания симпатий любимого человека. И тоски от того, что он не может разделить с девушкой, которую любит, ее увлечения.


Поэтому, наверное, он — Сашка, просто Сашка. А она — Татьяна Сергеевна. Даже для него. А не просто Танечка или Танюша. Именно поэтому. Потому, что она — это Рахманинов, а он это — «Марш монтажников-высотников».

Ну, и как вы себе представляете этих двоих в семейной жизни? Ей бы — сидеть, мечтательно подперев щеку ладошкой, и в восторге слушать Рахманинова, а ему бы — горячий ужин и чистую рубашку. И хоть немного любви.




Cepгeй Нacибoв. Poмaны c извecтными жeнщинaми

 


Cepгeй Нacибoв. Poмaны c извecтными жeнщинaми

Сергей Насибов — один из тех актеров, чья слава расцвела в золотую эпоху советского кинематографа. Ещё на первом курсе учёбы он получил роль главного персонажа. Несмотря на то, что он сыграл отрицательного героя, этот образ принёс начинающему артисту популярность и признание. Парень обещал блестящую карьеру, но внезапно исчез, и его поклонники не слышали о нём более двадцати лет. Но давайте перепишем текст, сделаем его уникальным и оригинальным, добавив новые примеры и детали.

Сергей Насибов

Сергей Насибов родился в 1958 году в Сухуми. Его корни сочетают в себе русские и грузинские традиции.

В школе будущий актер учился довольно хорошо, показывая неплохие результаты, и занимался художественной самодеятельностью. После окончания школы он поступил в ГИТИС, и это был успешный первый шаг в его творческой карьере.

Популярность Сергея Насибова пришла после того, как он сыграл главную роль в фильме “Школьный вальс”. Режиссёр фильма решил дать шанс ещё неизвестному начинающему артисту, и это решение оказалось удачным. Артист прекрасно воплотил образ Гоши Кораблева, и картина стала лидером проката в Советском Союзе.

Сергей Насибов в картине «Школьный вальс»

Актерское мастерство было высоко оценено зрителями, а талант Насибова не остался незамеченным и кинорежиссёрами. Следуя за его впечатляющим дебютом, Сергей начал получать предложения о съемках в различных фильмах. Однако, несмотря на растущую популярность, он временно отказывался от новых проектов. Причиной этому была его занятость в проекте «Школьный вальс», из-за которой он пропустил много учебного материала и желал догнать пропущенное. Таким образом, он стремился сохранить баланс между своей актерской карьерой и образованием.

Сергей Насибов в картине «Школьный вальс»

Вскоре Сергей Насибов женился на своей однокурснице Екатерине Дуровой. Будучи на 4 курсе они стали молодыми родителями, у них родилась дочь Катя. Насибов был заботливым папой и во всем помогал своей супруге.

Сергей Насибов и Екатерина Дурова

После окончания учебы в театральном институте артист поступил на службу в театр им. Маяковского. Здесь он познакомился с актрисой Натальей Гундаревой. Роман между актерами возник неожиданно. Несмотря на разницу в возрасте (женщина была старше на 10 лет), их семейные обстоятельства не стали преградой. В течение года они скрывали свои отношения, но потом оставили своих супругов и стали жить вместе.

Наталья Гундарева

Первый шаг был сделан со стороны Натальи Гундаревой. Во время гастролей в Молдавии, актриса публично переехала из люксового номера к Сергею Насибову, который жил в стандартном номере. По возвращению в Москву, актер сообщил своей жене о том, что он полюбил другую, однако он дал ей обещание продолжать заботиться о их дочери.

Сергей Насибов и Наталья Гундарева с мамой

Их история любви продолжалась три волшебных года, но, как и все яркие истории, она подошла к концу. Сергей не мог простить себе, что потерял такую удивительную женщину. Судьба актрисы стала известна ему за океаном, и эти воспоминания он бережно хранит, отдавая дань уважения её памяти.

Переезд в Америку для Сергея стал поворотным моментом, хотя он и не планировал оставлять свою родину. Это было нечто большее, чем просто желание перемен; это был шаг навстречу новым возможностям и началам.

Сергей Насибов

«Поехал в Сан-Франциско по приглашению, да там и остался. Кем только не работал — машины продавал, в спортклубе был менеджером. Между прочим, известную сеть «Планету Фитнес» по моей идее в Россию перенесли».

Языковой барьер стал временным препятствием для его актёрского пути, но Сергей не терял надежды.

С течением времени, он обрёл новый дом в незнакомой стране, нашёл любовь и радость в отцовстве вновь. В качестве риэлтора, Сергей нашёл своё призвание в продаже недвижимости, и даже обзавёлся собственным уголком под солнцем Калифорнии, воспользовавшись благоприятным предложением.

Сергей Насибов

Не прошло и много времени, как Сергей снова обрел своё место в актёрском мире. Роли были скромными, но они открыли ему двери на съёмочные площадки с известными актёрами, что стало значимым достижением в его карьере.

Сергей сохранял тёплые связи с родиной, регулярно возвращаясь, чтобы провести время с семьёй, друзьями и дочерью. Он всегда помнил о своих корнях и поддерживал дочь, окружая её заботой и вниманием.

Сергей Насибов

В 2010 году Сергей Насибов вернулся в Москву. Тоска по родине заставила его вернуться обратно. Артист предложил и жене вернуться вместе с ним в Россию, однако она отказалась, жизнь в Америке её полностью устраивала. Таким образом, супруги расстались.

По приезду в Москву, Сергей Насибов стал актером Российского Академического Молодёжного Театра. Также стали поступать и предложения от режиссеров. Хоть артист и не получал главные роли, однако его образы получались запоминающимися и яркими.

Сергей Насибов

Информация, которую я предоставил в заключительном абзаце, основана на данных из недавних новостных статей. Однако, для публикации на вашем сайте, я рекомендую переформулировать содержание, чтобы оно было уникальным и не нарушало авторские права. Вот альтернативный вариант текста:

Сергей Насибов, чья карьера была отмечена яркими ролями в известных проектах, в последние годы отошёл от активной актёрской деятельности. Его последнее известное участие в кинематографе датируется 2018 годом. Сегодня, достигнув 65 лет, он предпочитает спокойную жизнь, наслаждаясь своим увлечением — живописью. Его предыдущие работы оставили значительный след в истории искусства и продолжают воодушевлять новые поколения творцов и ценителей кино.